Книга художниці та дослідниці Анастасії Дунаєвої «Антистиль: між графіті та сучасним мистецтвом» є збіркою есе та фотографій робіт вуличних художників, яких автор вважає представниками такого напряму сучасного вуличного мистецтва, як «антистиль». Варто зазначити, що цей термін через свою новизну залишається дискусійним.

Анастасія Дунаєва демонструє власне розуміння цього поняття. Вибраних для дослідження авторів поєднує прагнення розробки власного унікального методу і стилю малювання. До книги увійшли твори вуличних художників, створені в рамках перфомансу, з використанням незвичайних матеріалів, а також твори, які нерозривно пов'язані з навколишнім середовищем. Всі ці техніки та їх переосмислення виходять далеко за межі традиційного графіті, що дозволяє говорити про зближення вуличних практик із сучасним мистецтвом.

Збірка містить фотографії робіт та есе наступних художників: Abic (Італія), Eirik Falckner, Dariusz Gwizdala (Угорщина), Dima Gred (Росія), Erba (Іспанія), Fujioka (Бразилія), Іксус (Росія), Ludvig (Великобританія), Maekk (Росія), Марія Пінус (Росія), Матвій Кайф (Росія), НУ (Росія), OKRM (Росія), ОК (Росія), Павло Безор (Росія), Stach Szumski (Польща), Void (Італія), Witch27 ( Росія), Арт Абстрактів (Росія), Без імені (Росія), Едуард Чешуя (Росія), 543 (Росія).
Книжку передує стаття дослідника вуличних практик Антона Польського (MAKE) про історію формування поняття «стиль» у графіті та подальшу його трансформацію, а також роздуми мистецтвознавця Валентина Дьяконова про архітектоніку антистилю з аналізом цього феномену через призму сучасної філософії мистецтва.