Спустя столетие после своей смерти венский художник Густав Климт (1862–1918) все еще поражает своим неприкрытым эротизмом, ослепительными поверхностями и художественными экспериментами. В этой монографии собраны все основные работы Климта, а также представлены авторитетные комментарии по истории искусств и привилегированный доступ к архиву художника. Книга, снабженная высококачественными иллюстрациями, в том числе новыми фотографиями знаменитого фриза Стокле, прослеживает жизнь Климта через его выдающуюся роль в движении сецессионистов 1897 года, его откровенное изображение женского тела и его блестящую «золотую фазу», когда листовое золото придавало мерцающий тон и фактуру таким любимым работам, как «Поцелуй» и «Портрет Адели Блох-Бауэр I», также известным как «Женщина в золоте». С помощью ярких разворотов и тщательно подобранных деталей монография прослеживает репертуар японских, византийских и аллегорических стимулов, которые повлияли на уплощенные перспективы Климта, его символический словарь и его мозаичные текстуры. Опираясь на мнения и мнения современных критиков, книга также исследует неоднозначное отношение к картинам Климта в мире искусства, а также его собственную стилистическую траекторию. От пейзажной живописи до эротических работ и спорного потолка для Большого зала Венского университета, мы видим, как сочетание традиций и смелости в работах Климта разделяло прессу и публику: одни называли его порнографом, другие — современным мастером.