Egonui Schielei (1890–1918) išsivadavus iš savo mentoriaus ir pavyzdžio Gustavo Klimto šešėlio, jis turėjo vos dešimt metų įrašyti savo firminį stilių į modernumo metraščius, kol jo gyvybę nusinešė Ispanijos gripas. Būdamas vunderkindu, puikiai suvokiantis savo genialumą ir aistringas provokatorius, tai nepasirodė per didelis iššūkis.

Jo išsekusios, pertemptos figūros, kraštutinis seksualumo vaizdavimas ir autoportretai, kuriuose jis vaizdavo save su išsekusiomis veido išraiškomis, besiribojančiomis tarp genialumo ir beprotybės, neturėjo Klimto meilės, seksualumo ir ilgesio kupino atsidavimo himnų dekoratyvumo. Vietoj to, Schiele'o darbai bylojo apie brutalų sąžiningumą, kuris sujaudino ir negrįžtamai pakeitė Vienos visuomenę.

Nors vėliau jo darbai buvo apšmeižti kaip „išsigimę“ ir kurį laiką buvo beveik visiškai pamiršti, jie darė įtaką ištisoms menininkų kartoms – nuo ​​Günterio Bruso ir Franciso Bacono iki Tracey Emin. Šiandien jo tuomet neteisingai suprastas kūrinys ir toliau siekia nerealiai dideles kainas tarptautinėje meno rinkoje.